今年的4月15日，是第十個全民國家安全教育日。

當“宮廷玉液酒，180一杯”已經成為風靡社交媒體平臺，當代年輕人“辨別敵我”的調侃段子時，隸屬諜戰劇序列的國安劇仍然以年產量不足1部的程度保持稀缺。

4月15日，今年第一部國安劇，當代反諜大劇《絕密較量》（原名《安全危機》）發布“危險關系”預告片，這也是該劇自導演劉江登上《國家寶藏》第四季分享創作初衷，發布殺青預告、“疾行”片花后，第4次曝光有形有相的視頻物料，“剝洋蔥式”的人物身份疑云為全劇再添神秘感。

當國際影視市場，現代諜戰成為懸疑賽道的主流類型，承載傳遞國家安全觀的國安劇將如何實現與傳統年代諜戰的差異；重塑當代年輕觀眾的審美習慣？

我們和《絕密較量》導演劉江聊了聊，有思考，更不乏期待。

霧里看花的人物關系

《絕密較量》講的是和平年代的間諜故事：燕平國家安全局三處副處長楊光（張魯一?飾）在一次行動中意外卷入一場涉及國際間諜組織的陰謀，在調查中，一個名叫趙亞苧（高圓圓?飾）的女人引起了楊光的注意。她的身份和行為都充滿了謎團，與整個事件有著千絲萬縷的聯系。

而隨著事件的升級，貌似不同陣營的楊光與趙亞苧雙雙卷入復雜的漩渦，敵我難辨，面對敵人精心布下的陷阱，楊光深入虎穴，與敵對勢力展開一系列驚心動魄的斗爭。

該劇的“危險關系”預告片有意思：有“扮豬吃虎”的臥底，作為好“獵手”的楊光偶爾也以“獵物”的形式出現；有面目模糊的代號，“和平鴿”任務由一個人還是一個組織完成？

作為“反間經驗”豐富的觀眾，往往能從演員陣容中，根據其過往熒屏角色的善惡推斷塑造人物的正邪，《絕密較量》恐怕令這套理論失效。

張魯一無疑是類型常客，劇中飾演的楊光作為國安干警基本“明牌”，變數在高圓圓飾演的趙亞苧，這位長發紅唇、襯衣皮裙的神秘女人，放在國際諜戰市場也是標準的“蛇蝎美人”，那么問題來了：如果她是國際間諜組織的“暗樁”，《絕密較量》便大概率是“策反和反策反”的較量，信仰與情感的拉扯；如果她也是國安“臥底”，“愛人同志”何時能坦誠相待？

《絕密較量》是群像戲，29位主演有上來就“著相”的，比如成泰燊飾演的JAMES，看起來就像間諜，級別還不低；也有怎么都不太“上相”的，比如曹炳琨飾演的國安干警黎劍，很難不懷疑他被間諜組織滲透，其心殊異。

諜戰大類最大的觀劇樂趣莫過于“解謎”，固有模式稍作調整便是千人千面。從目前《絕密較量》釋出的信息來看，更是其中翹楚。作為觀眾，諸多猜想等待印證，與創作者“共腦”則擊掌相慶，猜測和故事走向大相徑庭也不怕，意料之外同樣是驚喜意趣。

文武兼備的雙重刺激

作為諜戰劇序列的重要分支，在年代諜戰和反特劇精品不斷涌現時，以現代社會為背景的國安劇仍是“稀缺品”，縱觀國內電視劇發展史，能數出的同類劇目仍不超過20部。而反觀國際市場，現代諜戰則早成為大小熒屏的主流。

在導演劉江看來，國內并不缺乏現代諜戰的生發沃土。國安劇難產，一方面由于故事內容涉及機密領域增加拍攝難度，另一方面也是國家安全系統一直籠罩著神秘的面紗，大眾對其工作內容和重要意義缺乏深入了解。

在大眾的普遍認知中，間諜活動遠離普通人生活，甚至對“國安”的概念都模糊不清。實際上，國家安全機關與公安機關有著明確的職責分工。公安機關主要處理人民內部矛盾，負責社會治安管理等工作；而國家安全機關則專注于處理敵我矛盾，其工作直接關系到國家的安全利益，影響重大且深遠。從普及國家安全知識、提升民眾國家安全意識的角度出發，劉江認為講述現代諜戰故事是尤為必要的。

明確《絕密較量》的創作初衷后，怎么講故事成為了擺在創作者面前的新挑戰。導演劉江是首次執導當代國安劇，在此之前卻已經通過《黎明之前》《誓言今生》等年代諜戰積累了豐富的創作經驗。

劉江意識到，傳統的老式諜戰劇與現代諜戰有著顯著的區別。老式諜戰劇多以歷史為背景，注重展現特定歷史時期的斗爭與故事；而現代諜戰劇則更具“科技感”，大量先進的科技手段被運用到任務執行中，劇情融入現代社會環境，與觀眾的生活更加貼近，從而帶來更強的代入感。

因而《絕密較量》中不乏高濃度的動作戲份。即便在驚鴻一瞥的視頻物料中，追車、爆炸、暗殺、肉搏足以產生強有力的視覺沖擊，形成國安劇獨樹一幟的視聽審美風格。劇中，境外間諜活動的手段也更加隱秘，遠程竊密、隱形材料等高精尖技術，即源于生活又超越想象；既構建奇觀又敲響現實警鐘：間諜在身邊，且與“我”有關。

諜戰滿貫后的創作超越

《絕密較量》除了題材類型的稀缺、故事內容的驚奇外，對于觀眾而言另一重吸引力在于：最會拍諜戰的人和諜戰序列中最稀缺的子類型“雙向奔赴”了。

算上《絕密較量》，導演劉江完成了他在諜戰序列創作中的全滿貫：《黎明之前》以解放戰爭前后為背景，《誓言今生》以建國前后為背景，《絕密較量》則以新世紀后和平發展建設時期為背景；從敵我關系來說，《黎明之前》是“抓臥底”，敵明我暗；《誓言今生》是“反滲透”，敵暗我明；《絕密較量》的敵我關系則更復雜，臥底與滲透交織。

劉江認為，是創作上堅持“不重復”，加上對懸疑故事的偏愛，無形中促成了“通關”。也是堅定不重復的創作初衷，令劉江在執導《絕密較量》時有了更清晰的創作方向：打破傳統諜戰框架，完成打造“現實主義類型片”的創作實踐。

《絕密較量》致力于滿足當下觀眾的審美需求和觀影期待，用劉江的話說，“對于喜愛熱鬧、追求刺激的觀眾來說，高密度的情節、強刺激的視聽能讓大伙兒過癮；而對于注重情感表達的觀眾來說，劇中國安干警展現出的信仰力量，普通人的人性灰度能讓大家共情并回味。”他還透露，全劇鏡頭數最多的一集，有1300多個鏡頭，最少的也有800多個鏡頭，在這樣的信息密度下編織的懸念和反轉，歡迎大家二刷甚至三刷，沒準兒能刷出“隱藏劇情”，有不同的讀解。

此前在《國家寶藏》第四季的創作闡述中，導演劉江也曾提到，《絕密較量》是“英雄的故事”。與年代諜戰所表現的戰火紛飛、家國初定歷史背景不同，國安劇故事背景就在當下，即便是奮戰在隱蔽戰線的國安干警，也是生長于和平年代的普通人，而選擇了這份職業，很可能就意味著從此戴上面具生活，或隱姓埋名，或離群索居，面對無盡孤獨而無人可訴，舍己忘我以守護煙火人間，再度令“哪有什么現世安穩，不過有人負重前行”在現代諜戰敘事中變得具像化，英雄情懷繞梁延宕。

盡管《絕密較量》劇如其名，仍是冰山一角不見全貌。好在碎片化的鏡頭驚鴻一瞥，“科技感”和國際范已是一覽無遺。解密的日子還遠嗎？我們期待著。

（原標題：當最前沿的當代國安遇上最會拍諜戰的導演，《絕密較量》把期待拉滿了）