一、《我的生活》

該片有石慧、韋鶴齡加盟，雖然引起了一些國際影評人的關注，但這僅限于對導演和演員的“專業技能點評”。受時代所限，這部影片基本沒有體現出原作的初衷，臺詞也沒有展現出原作獨特的語言風格。不能說是成功，只能算是“借雞生蛋”。根據同名小說，主創有意打造了一部“新電影”。但確實起到了豐富當時電影創作題材的作用。

《龍須溝》是根據劇本改編的，所以影片的效果與《我的這一生》有所不同，看起來也比較接近原著。但老舍先生在寫這個劇本的過程中存在著“急躁”的問題，所以很難評論。

二、《駱駝祥子》

電影《駱駝祥子》大概更接近老舍先生的小說，但也做了一些改編。影片在思想表達層面不夠強烈，缺乏應有的感染力。 《駱駝祥子》的亮點在于人物刻畫。張豐毅、斯琴高娃、嚴彼得等演員在銀幕上塑造了令人矚目的形象。雖然是否更接近小說中的人物原型還可以討論，但一部電影同時擁有作品中這么多栩栩如生的人物，本身就是一種成功。

三、《新月》

這部電影更好。同時，宋丹丹和斯琴高娃在劇中也有非常出色的表現。他們細膩的情感刻畫常常擊中觀眾的心。影片的成功也與他們密不可分。

4.《離婚》

電影《離婚》是繼老舍先生的小說改編成影視劇之后最成功的兩部作品之一（另一部是《茶館》）

影片基本上清晰地表達了原作的創作意圖。趙友亮、丁家麗、陳小藝、劉佩琪、李丁、李明啟、路奇、管宗祥等均參加了演出。導演的精準把控和強大的演員陣容，讓這部劇獲得了成功。這并不奇怪

5. 茶館

老舍先生的戲是展現時代背景下的群像，而電影正是以此為背景。由于有于直、鄭容、藍天野、英若誠、黃宗洛、童超等老藝術家的參與，藝術表現效果甚至高于原作。尤其是主演于直先生，他的表演幾乎無可挑剔，將話劇和電影的表演技巧和特點完美結合，堪稱經典中的經典。

電視劇中還有老舍先生的“影子”。 《同一屋檐下四代人》和《茶館》均被翻拍。名著通常娛樂性不大，給出的多是對國家、社會、人性、命運的討論、感嘆和感悟。拍攝前需要準備的東西有很多。這是一個創作態度的問題，值得很多影視劇導演反思。