“劉德華為什么不演反派”，這是網(wǎng)絡上曾流行過一個梗。

不過這幾年，劉德華反派也演了不少。

但如果是帶著反派狠勁的正派呢？

那就要看國慶檔第一部大規(guī)模點映的新片，《危機航線》。

一部帶著強烈港式風格的國內(nèi)首部萬米高空犯罪動作片。監(jiān)制劉德華。

2020年底，由邱禮濤執(zhí)導，劉德華監(jiān)制主演的《拆彈專家2》以13.17億登頂港片內(nèi)地票房榜，讓人燃起對港片的新希望。

但都2024年了，現(xiàn)在的年輕人真的還看港味犯罪片嗎？

甚至對劉德華來說。

他明明可以在內(nèi)地電影里繼續(xù)風生水起，繼續(xù)憑《無名(孫興 飾)之輩2》和《流浪地球3》延續(xù)輝煌，為什么還要費這么大勁，攢這么大個港片局？

看完電影后。我仿佛找到了一些答案。

陣容，配置不低。劉德華親自上陣，張子楓、劉濤、屈楚蕭、蔣夢婕、郭曉東等。

制作，不惜重本，1：1造大飛機。

63歲劉德華不但沒收力，反倒不演則已，一演，就搞個狠的。

而影片點映票房和口碑，也雙雙給力。

截至9月29日11點，影片以0.1%的排片，拿下當日9.4%的票房占比。

4D場點映，貓眼開分9.5。

評論區(qū)中大部分也都是好評，12字總結就是：

打得夠燃，飛得夠猛，演得夠爽！

話不多說，這就看看63歲劉德華，如何帶領這部動作犯罪災難片，拿下國慶檔頭號黑馬？

《危機航線》的故事，簡單明了。

一架五星級超豪華A380客機突遭暴力劫持，劫匪要價35億，飛機進入失控狀態(tài)。當女兒和前妻（劉濤 飾）先后落入魔爪，暴躁殺神高晧軍開啟極限反殺模式，一場高空追殺就此展開。

不得不說影片堪稱國慶檔“最顛”電影，我看的4D場，大家被椅子顛的此起彼伏，笑聲一片，感覺渾身老胳膊老腿都做了一場大力穴位按摩。

看完總結三大爆點：

第一個爆點：打得夠燃！

一部高空動作片，“打得好看”是最基本的要求。

電影最獨特的設計是：種種驚險時刻，搭配上萬米高空的封閉機艙內(nèi)這么一個讓人退無可退逃無可逃的特殊環(huán)境。

電影里的殺瘋了，是物理意義上的“殺瘋了”。

屈楚蕭飾演的歹徒和劉德華飾演的安保專家都設定為躁狂癥患者，加上飛機被劫生死一線，正邪兩派以癲對癲，咔咔就是干。

一開場劉德華扮演的安保專家就躲進飛機夾層，各個擊破，開啟1V12 的快節(jié)奏廝殺對抗模式。

不得不說華仔在新片中的打戲絲滑程度依舊能狠狠硬控住，每一場動作戲都干脆利落，不僅好看，而且張力拉滿。

一個飛撲就和劫匪展開近身肉搏。

因為在窄小機艙內(nèi)，更凸顯緊張感，把港片里的近身搏斗戲拍出了新意。

整部電影劉德華是一人vs12個綁匪，時間緊任務重，主打一個不拖泥帶水。

尤其是利用門，墻，繩，餐刀，滅火器等一切工具的花式打法，可以說是把正面角色打出了反派角色的狠勁。

一場打斗，直接將劫匪腦袋夾在機艙門里，再一口氣溜到底。

下一場，抱著歹徒騰空而起，而后重重落下，動作一氣呵成，隔著屏幕都感覺到疼。

最狠一場戲，絕對是和假空姐的對決，

直接把胳臂掰折再用叉子固定簡直看呆了我。

電影特意用劉德華的的紅氣和屈楚蕭的綠氣區(qū)分了正反派躁狂癥爆發(fā)時的打斗場景。

作戲不僅量大管飽，還都是高品質(zhì)的。

從“飛機上”打到“空中”，還不夠，最后還直接打進“落地”，精彩絲滑。

我簡直不敢相信這是一個63歲演員的動作戲！

第二個爆點：飛得夠猛！

除了近身戰(zhàn)，《危機航線》的大場面也做到極致，讓感官過足癮！

電影有兩架A380客機，實景1:1打造了一架，特效做了一架，確實肉眼可見的花了錢。

無論飛機的內(nèi)部構造還是外部環(huán)境的模擬，都力求真實，配合4D效果更令人身臨其境。

雖然是三年前拍完的電影，但特效絲毫不感到過時，拍過《風云》的彭順在視覺效果上的呈現(xiàn)上是有兩把刷子。

飛行中的景象與機艙內(nèi)的緊張對比鮮明，鏡頭運用代入感十足。

尤其是機艙內(nèi)濃煙滾滾的場面，緊張的音效和劫匪的咆哮聲交織在一起，營造出一種巨大的臨場感。

打到最后，救機英雄和劫匪同時被甩出機艙，蔣夢婕演的空姐現(xiàn)場秀飛行技能，絕對高燃十足。

當機體被損毀、起落架故障，飛機冒著濃煙從城市上空飛過，最終在飛行員受傷+起落架故障+卡車輔助+環(huán)城高速的多重困難下迫降，貨車接飛機的段落，更算得上是國產(chǎn)災難片少有的大場面。

推薦大家都看4D廳，當座椅隨著電影劇情震顫搖晃，那種強烈的代入感，真的會讓人仿佛親臨萬米高空，感受到乘客的顛簸和失重感，確實很過癮。

第三個爆點：故事夠爽！

如果只有大場面，看得也不爽。

電影劇情雖然簡單，但勝在直接高效，代入感十足。

電影有四條故事線：

一條是劫機線。

也就是劫匪團伙和幕后黑手這條線。劫匪突然行動，亮的是名牌，但空姐中誰是劫匪臥底是懸念，航空公司高層里，董事長李航、妻子和財務誰才是幕后黑手，也是懸念。

二是反劫機線。

也就是劉德華飾演的安保專家和空姐、乘客聯(lián)手，和劫匪斗到最后的故事線。

三是親情線。

故事中劉德華、劉濤和張子楓演的一家人，劉德華因為生病釀的車禍，使得女兒雙目失明，在內(nèi)心中也與父親心存芥蒂，父女和解，無疑是影片重頭戲。

四是空難線。

故事開場不久，觀眾就知道飛機撐不住，必定有一場空難，空難將何去何從，飛機上的旅客能否從這場劫持中生還？

多重故事的設置讓觀眾仿佛置身于萬米高空之上的危機之中，有一種沉浸式的驚險體驗。

故事進入后半段后可謂高潮不斷，快到尾聲時還有反轉，如果你想在國慶看一部不用腦的爽片，這部絕對能滿足你。

故事本身有足夠的吸引力的情況下，《危機航線》的演員表現(xiàn)給這部電影再添了一把火。

劉德華這一次，演得太好了。

電影里他挑戰(zhàn)躁狂患者，把一個安保專家父親的暴怒、隱忍、壓抑、悲情都詮釋得淋漓盡致。

片中他一邊與匪徒斗智斗勇，一邊又要守護家人。除了有硬碰硬的底氣，還有更多的是睿智。

面對劫匪的劉德華，簡直一秒切換成兇猛的野獸，寧可自損一千，也得殺敵八百。

但激發(fā)血性的。

恰恰，又是他的人性。

和女兒的隔空對手戲，絕對是影片的高光段落。

而一場女兒被大反派挾持，劉德華的暴怒戲，簡直讓人感同身受。

如果說劉德華予的角色我們能猜個七七八八，那屈楚蕭的在片里的表演則完完全全是反差。

他的角色定位就注定了他這個角色的“瘋批”，無論是取下眼鏡時癲狂的笑容，還是一瞬間爆發(fā)時野獸般的癲狂，都有種不管不顧的癲狂。

另一個給我驚喜的是王龍正，不演警探演劫匪的他，這次是個劫機不蒙臉，一狠到底的角色，讓我完全忘記了《白夜》中的周巡，看來“悍匪”這賽道，倒是真的適合他。

至于張子楓飾演的盲女角色，其實戲份不算多，但是在有限的戲份里，張子楓對角色的把握還是很穩(wěn)。

不管是盲女的狀態(tài)，還是被劫持的驚恐，張子楓都表現(xiàn)得當，最好的一場戲，是聽到對講機中那句：“小軍，我是爸爸”，角色片刻那種情感的洶涌，是動人的。

劉濤的戲份也有限，但作為母親面對綁匪擋在女兒面前的母愛，還是被演出來了。

值得一提的還有幾位空姐演員，無論刻意扮黑的蔣夢婕，還是最后被劉德華鎖喉一擊致命假空姐，都相當搶眼。

相比雙雄戲，整部電影更像一部精彩的群像戲。

但說實在的，真正讓我對這部電影的期待值拉到最高的，其實是監(jiān)制劉德華。

這些年港片起起伏伏，情況談不上好。

但有一個容易被忽視的定律是：凡是劉德華做監(jiān)制的影片，口碑往往不錯。

遠的，比如經(jīng)典的《無間道》、王晶的《追龍》，邱禮濤的《拆彈專家2》。

近的，比如邱禮濤的《談判專家》。

似乎無論誰做導演，劉德華監(jiān)制的戲，他們就能發(fā)揮近期最好水平。

《危機航線》導演，是彭順。

我知道他這幾年的表現(xiàn)，讓有些觀眾不太放心。

但實事求是的說，無論是文戲還是武戲，《危機航線》都很在線。

影片不在動作設計上花了功夫，通過高空設定展現(xiàn)了動作片的魅力，對場面的調(diào)度和設計非常老練，演員發(fā)揮也恰到好處。

一方面或許是因為，高空動作片這個高度類型化的題材，非常適合技術派的彭順發(fā)揮。

另一方面，可能是劉德華的監(jiān)制，令彭順更加重視劇本的邏輯，影片雖然也有一些劉德華一腳踢下飛機起落架的夸張情節(jié)，但總體來說，并不會比同類型好萊塢空難動作大片更夸張。

本身在題材上占了個新鮮分，又規(guī)避了彭順導演的弱項，發(fā)揮了長項，犯罪動作片的外殼里，其實更多的，是典型的港式動作片元素，影片品質(zhì)自然就穩(wěn)了。

而看了劉德華在《危機航線》里的打戲，又讓人感嘆這位一代人的嚴選偶像，能長紅這么多年，實在很合理。

片中拳拳到肉的打戲也都是他自己來，每場戲都力道十足。

劉德華的敬業(yè)一如既往，讓人想起馮小剛提過一個故事。

當年和劉德華拍《天下無賊》，劉德華永遠比劇組要求的時間早到。

馮導不好意思，就想到個辦法：就是自己比平時更早到片場，同時通知劉德華晚點到。

但即便是這樣，劉德華還是早到了。

還有劉德華拍《解救吾先生》的時候。

有一場被勒脖子的戲份，需要窒息、青筋暴起的感覺。

結果他來真的。

這些年觀眾經(jīng)常問，港片憑什么活下去？

這部劉德華監(jiān)制的《危機航線》雖然并非真正的港片，但其實也做出了某種回答：港味，未必是某種場景，或是某個情節(jié)。

而是一種態(tài)度。

那些曾經(jīng)迷人，但又沒多少人在意的舊時光景。

是靠劉德華這樣的電影人，一次次，拼出來的。

談到港片，劉德華說過：

我們現(xiàn)在可能是黃昏了，然后我們還可能經(jīng)過晚上，但是日還會出的，我很有信心。

真正的港味，或許就是這一份，敬業(yè)自律，永不服老的“少年氣”。

希望在習慣了靠瘋狂營銷就能走紅的內(nèi)娛，劉德華這份少年氣，能帶著危機四伏的港片，飛出“危機航線”。