請注意，“恭喜發財”版劉德華正在超市營業，演員劉德華解凍倒計時……

由劉德華主演的新片《紅毯先生》即將于大年初一（2月10日）和觀眾見面。該片的導演則是創作了“瘋狂”喜劇系列的寧浩，只是這次，兩人攜手，喜劇依舊，只是不再瘋狂，轉身優雅。

在電影中，劉德華飾演大明星劉偉馳，該名字的用意是“劉德華+梁朝偉+周星馳”——在香港電影近代史中，三位最不可忽略的天王巨星。

導演寧浩坦言，在寫《紅毯先生》的劇本時，“滿腦子都是劉德華，就想送給華哥一個禮物的感受，圓一個夢想。”

為此，導演寧浩更是在影片中“本色出演”導演一角，為大明星劉偉馳定制一部“去電影節”的電影。

昔日劉德華資助寧浩導演拍攝《瘋狂的石頭》早已成為佳話。《紅毯先生》內外的故事，與兩人現實互文，這份穿越17年的緣分終相遇。一部關于演藝圈自嘲的故事，似乎刺激著觀眾對演藝圈的“窺探欲”，可故事遠不止如此……

01.合作后的新突破

電影《紅毯先生》是寧浩導演時隔5年之后，交出的全新電影長片作品。

單從影片的物料來看，他延續了原有的荒誕，只是丟掉了“瘋狂”的設定，走向了“優雅”的一面。這或許也是他所追求的一種平衡——正如電影的國際版海報，劉德華飾演的劉偉馳笨拙地駕駛著一輛站立式電動平衡車，努力在紅毯上保持平衡——本意總是被輕易曲解，后果往往走向失控。

毋庸置疑，這對寧浩而言，是一種突破。回看他的創作，這并非第一次。

第一次是《瘋狂的石頭》，第二次是《無人區》，這一次則是第三次。有趣的是，每一次的突破，或多或少都與劉德華有關。

劉德華推出的“亞洲新星導”計劃支持了寧浩導演的《瘋狂的石頭》，早已是家喻戶曉的事情，但很多人都不知道的是，這部電影劇本其實是他的第一個劇本，彼時還叫《鉆石》。

那時候的內地影市的市場化進程剛剛起步，一個新導演要得到機會并不容易，他只能先連拍了兩部低成本文藝片——現實題材的《香火》和兒童片《綠草地》。

劉德華和寧浩這段伯樂與千里馬的故事，伴隨著中國影市的發展，廣為流傳。一匹黑馬的誕生，也見證了一名新興導演的崛起。

至少這次突破，讓觀眾認識了寧浩。大家都以為他會和劉德華合作，可那時候的寧浩始終不知道該用一個什么故事，把劉德華“放”進去。劉德華每次遇到他，也總是會問合作的可能性。

寧浩在創作《無人區》的初期，試圖把故事寫給劉德華，可寫著寫著，腦子里又變成了老搭檔黃渤。這部非典型喜劇，讓觀眾才意識到，原來寧浩還能拍喜劇之外的電影作品。

《無人區》之后兜兜轉轉10年，或許對于寧浩的創作而言，早已開啟另一種可能。

正如寧浩而言，《紅毯先生》是送給劉德華的一份禮物。

時隔17年后的合作，兩人并沒有打安全牌，反而用全新風格打破觀眾對他，對劉德華的印象。《紅毯先生》正是用全新的喜劇方式，打破常規，讓這段跨越17年的緣分，得到完美的回應。

這份導演與演員之間跨歲月的溝通，暫時也畫了一個不錯的句號。

02.錯位反差的幽默

《紅毯先生》給觀眾最大不同，在于影片“超乎想象”。

當看到“導演寧浩”的名字時，大家很自然會想到《瘋狂的石頭》《瘋狂的賽車》在內的多部“瘋狂喜劇”，但是這一次，寧浩“丟”掉了“瘋狂”，“丟”掉了過往多線敘事的經典模式，返璞歸真地講述故事。

正如“紅毯”本身，相比其他地毯，它沒有復雜的紋路，也沒有彎曲的軌跡。

而“先生”自然屬于演員劉德華。

演員劉德華出道43年，大小參與拍攝已上映影片約164部。在這些作品中，他扮演過各色各樣的角色，經歷了不同的戲劇人生。其中，他只在3部電影里出演了明星，分別是1993年的《天長地久》、2015年的《解救吾先生》，以及今年這部《紅毯先生》。

相較于前兩部作品中角色設定帶來的戲劇性，《紅毯先生》中的明星形象，更強化了拿自己“開涮”的荒誕性。劉偉馳或許是劉德華自己，也或許是演藝圈的其他人，更是一場圈內外的對話，以參與者的眼光，去觀察，去講述，向大家呈現奇觀背后的真相。

《紅毯先生》開篇便大膽地以劉偉馳的隱婚進行設定，再到一場頒獎典禮切入，而這場典禮甚至沒有用其他指代，直接是以香港電影金像獎為基底，頒獎典禮臺前幕后的軼事，讓故事多了一層真實感。

頒獎典禮之后，劉偉馳又被安排拍攝短視頻內容，復刻多年前的經典畫面。而這些畫面恰好分別是劉德華當年主演的電影《五虎將之決裂》，以及《無間道》。

影片一次次用現實和戲劇的錯位反差，給觀眾帶去第一波思考——這是真實的故事嗎？這種好奇如同是一根線，不斷拉扯著觀眾，用這份好奇成為搭載觀眾的觀影情緒。

隨著故事的推進，觀眾自然會發現，《紅毯先生》并非是一個真實故事，獵奇的模式反而只是故事的面子，里子遠非如此。如同開場這場頒獎典禮，紅毯上的光鮮亮麗，但在鏡頭之外的后臺呢？那份差別反而顯得更玩味。

試想一下，這些八卦的烏龍來自哪里？同樣是錯位，這次是來自溝通。

電影隨后發生的故事中，無不將這種錯位延續，同時不乏銀幕之外的真實性。劉偉馳找到寧浩飾演的導演，原因是他早年曾經資助過對方拍電影，并成功被大眾認識。

儼然一波“瘋狂的自嘲”，而兩人的合作還沒開始，溝通就明顯有了創作分歧——導演想能拍一部迎合電影節的電影，而劉偉馳則希望能拍一部表現父愛的影片。

雖有矛盾，但合作依舊進行。與此同時，而因溝通引起的錯誤，無不如暗雷一般隱藏其中。當這些爆點被打開時，反而引出不少啼笑皆非的爆笑瞬間。

《紅毯先生》始終以“劉偉馳”為關鍵人物，他試圖和每個人對話，最終雙方“詞不達意”式的表達，放大了這個過程中的荒誕。而導演寧浩在戲外，則將對社會現實的反思和批判，都融于這些幽默的對話中。銀幕內劉偉馳的無奈，反而成為觀眾戲外的笑點。

只是笑點之后，更多是一種靜下來的思考——戲里的劉偉馳，覺得自己一直在為周圍的人考慮，最終并沒有討好到大家，反而不斷被詬病。這就好似大眾生存的狀態，自己已經盡可能為大家考慮了，為什么還得不到所有人的認可呢？

這始終是寧浩導演的高超之處，《紅毯先生》讓大家笑過之后，靜下來才發現原來還有很多問題沒有解決。

可答案到底是什么呢？不重要，每個說法皆是正解。

03.尋求溝通障礙的共鳴

如今，《紅毯先生》即將于春節和觀眾見面，也讓這部電影成為寧浩和劉德華給觀眾的禮物。作為“優雅喜劇”的形式，已然是今年春節檔喜劇電影中，最獨樹一幟的作品。

尤其近幾年，春節檔越來越多樣化，題材類型早已不被限定，反而讓觀眾的選擇變多。觀眾不再只是單一看影片表層故事，也會將故事與自身之間找到情緒價值。作為以“溝通錯位”為里子的影片，無不呼應了春節期間的每一個人。

過年回家總會面對長輩的詢問，又或者與許久未見的老友重聚。但這些交流不再是單純的憶往昔，望今朝的當下，不免會因為代溝，或是其他客觀原因，會引起溝通無能的狀況。

可這些問題絕不應成為假期的絆子，倒不如拋開這種“障礙”，走進《紅毯先生》的世界，找到劉偉馳最后的平衡點。

荒誕嬉鬧之后，那些溝通遺留的問題，不再重要。