效果震撼，意猶未盡。但這票價是認真的嗎？

春節檔前期，一部冷門電影《小行星獵人》成了另類。上映一周，總票房勉強突破100萬，單日票房僅徘徊在5萬上下，持續走低。但與慘淡票房形成鮮明反差的是好評如潮的口碑。截至發稿，該片目前豆瓣已有近3000人評價，評分8.1分。

《小行星獵人》很特別。作為院線公映電影，時長卻僅為38分鐘；作為一部短片，片長打了折，但票價仍是長片的水平。根據票務平臺數據計算，平均票價為30余元，而影片主推的IMAX版本，則需要7、80元甚至上百元的價格。觀眾坐在銀幕前的每分鐘就要花費1-3元。

在電影越拍越長的當下，《小行星獵人》的“短”似乎顯得不那么具有性價比。花長片的票價看短片，真能值回票價？還是背后另有原因。在與觀眾影迷、影院方進行對話后，他們給出了自己的答案。

短片時長，長片價格，接受度如何？

《小行星獵人》對于市場是有所期待的。從邀請演員大鵬擔任中文配音，到制片人、導演錄制特輯，再到舉辦線下活動，IMAX作為出品方首次嘗試讓短片登陸商業院線，其宣傳營銷手段與規模在努力向長片看齊。

根據影片的發行通知的票房結算標準來看，片方希望能以合理的票價吸引觀眾，《小行星獵人》的數字2D為20元/人，IMAX3D為30元/人，相較于長片的結算標準有10-15元的下調。但由于電影票價屬由市場調節，在不同的城市、區域、時段，影院方的具體定價有所不同，甚至有較大的差價。

小皓在北京海淀區上學，卻花兩個多小時乘車前往中國電影博物館觀影，只為能以33元的價格看到IMAX版本。作為影迷，他對于觀影體驗與影像內容都有著極致的追求，更希望在短暫的時間內體驗影像技術帶來的震撼感。當天與他一起前往的同學也表示如果只去普通廳看，觀影體驗會大打折扣，“這種電影，如果不看IMAX版本的等于完全沒看。但學校附近電影院的票價屬實對學生不太友好。”

剛工作不久的嘉文是個資深科幻迷，但影片本身排片不多，其他影院的距離與時間又不太合適，幾乎沒有選擇空間。最終兩張電影票花費了他160元。

他表示對影片的質量感到十分滿意，內容是震撼人心，甚至找回了進電影院看電影的意義。但對于時長則表示有些遺憾：“買完票才發現時長就38分鐘，已經不能退票了，但票價是值得的，就是太短了，算下來是真的不便宜。”

在被票價勸退與對票價吐槽之外的另一群人則為自己能以實惠的價格買到電影票而感到幸運，紛紛在社交平臺上曬出票根，點贊觀影體驗。

“從時長看，這是一部短片，但從質量看，這是一部大片。”楊女士在觀影后如此評價影片。

在采訪調查中，這一觀點也得到了普遍認同，影片的質量過硬，技術先進，內容淺顯通俗。楊女士的男友小劉自嘲道：“這才是真正的3D電影，貴不是它的問題，是我的問題。”

片中行星防御行動、巡天望遠鏡、深空探測、隕石撞地球、太空核彈引爆……集中的天文奇觀與科教內容被包裹在科幻類型片拯救地球的故事外殼下，頻繁轟炸著觀眾的感官，更有觀眾將其與《奧本海默》中的核爆場面相比較，認為有過之無不及。

在與時長無法完全對等的票價之外，更主流的情緒與態度是一種特別的遺憾感。

喜歡影片的觀眾意猶未盡，對時長與大場面有更多期待；對影片不夠滿意的觀眾則將它歸為“炫技”，短暫的時長里無法容納更深度的內容，空有大場面與奇觀而缺乏對于敘事的構思和打磨。

在影像本體的缺憾之外，更大的遺憾是由于票價與片長，作為短片登陸院線的嘗試，《小行星獵人》沒能抵達更多的觀眾。

短片時長，長片價格背后的困境

“你先別走，我再去確認一下，恐怕是出了問題，還沒放完！”

“真的已經放完了，就這么短！”

這段對話是林林準備離場時在影廳門口被工作人員攔下時發生的。

在反復確認排片，林林多次解釋后，影院的工作人員終于放他離開。之所以會發生這場“看完了不讓走”的鬧劇，不僅是因為林林那個場次影廳里唯一的觀眾，還因為電影院的工作人員也幾乎不敢相信這電影竟然只有短短38分鐘——票房慘淡的《小行星獵人》陷入了排片少與上座率的困境。

《小行星獵人》選擇在賀歲檔與春節檔之間的冷檔期，一方面是為了避開與商業大片激烈的競爭，另一方面則是為了趕上學校放寒假的階段，希望能吸引更多學生群體。然而賀歲檔、跨年檔的影片熱度不減，同檔期也有幾部新片上映繼續分流受眾。

據票務平臺數據顯示，《小行星獵人》的排片占比在上映首日僅有1.2%，截至發稿已跌至0.6%。上座率在1%左右徘徊，場均人次僅個位數，IMAX影廳的排片數量進一步下降。

影城李經理表示影廳每天的排映場次數量有限，通常都會優先排映熱門影片，尤其是一些黃金時段。至于《小行星獵人》的時長，并不能成為一個優勢。“不能因為它時長短，就多排幾場，因為排了也沒有人來看。”

而關于票價，另一家影城的王經理則直言商業影院的運營成本較高，而能放映3D、IMAX、杜比、cinity等特殊規格的影廳更是提高客單價的重要渠道，在價格上很難形成優勢。“像之前的《雙子殺手》、去年夏天的《奧本海默》、還有不久前的《泰勒·斯威夫特：時代巡回演唱會》我們都會優先排在更好的廳，上座率有保障。”

大部分短片多是青年導演的練習之作，或是進入行業的敲門磚，粗糙的制作無法與商業長片相比較，在內容上也相對關注自我表達，不夠面向大眾，進入院線幾乎是不可能的，其傳播渠道以流媒體平臺為主。

而短片作品登上大銀幕主要途徑是電影節的展映單元。以戛納為代表的國際電影節也都有設立短片角等機制為短片提供亮相銀幕的機會。《小行星獵人》此前在中國的首映便是在2021年上海國際電影節。

在商業院線方面，短片通常以映前貼片，短片加映，或是“拼盤電影”的方式上映，例如迪士尼在新片《星愿》的正片前便加映了特別紀念短片《迪士尼動畫·筑夢100年》。《我和我的祖國》、《我和我的家鄉》等片是多位導演各自創作短片，在長片的框架下獻禮國慶，為電影創作提供了新思路，打開了新局面。

而單獨一部短片上院線的情況較為少見。

此前，短片《大熊雨林》《馬達加斯加：狐猴之島》均限定上映，票房平平。《小行星獵人》則是鮮有的在商業院線公映的短片，勉強突破100萬的票房成績雖無法與商業大片相比較，在短片中卻也已經位居前列。

從票房來看，短片在商業院線顯然關注度不高，自然題材的科教紀錄片對觀眾沒有足夠的吸引力，不夠商業化的類型與敘事，價格無法與時長完全匹配，排片少，上座率低，也很難形成規模和產業。

結語

從題材來看，短片對于垂直類型的觀眾人群存在著特別的吸引力，具有一定的市場潛力，但又因其時長短而陷入了票價與市場的矛盾，上座率與排片難的矛盾。

有限時長內極為濃縮的敘事與緊湊的節奏，集中的視覺刺激與密集的情緒調動，反轉又反轉過后的意猶未盡與悵然若失。

當觀眾們以更低的票價，看更為精致的內容，讓更多短視頻時代的觀眾帶進影院。當影院可以在有限的時間內，排映更多影片，出品方也可以嘗試更靈活的投資，制作多元的內容，那時的電影市場，也許將會有更多的可能性——成為在長電影和短視頻之間的折中選擇。